Роздуми біля мальовничого полотна. частина 8
закінчення
колаж Н.Ковалёвой
Передмова:
Робота над «Роздумами» зайняла у мене близько трьох років. Іноді я писав запоєм. Особливо ночами, коли ніхто і ніщо не відволікає від враження і думок, викликаних великої картиною. І навпаки місяцями не з'являлося жодного рядка. До самого кінця сам не знав, куди ж заведуть ці роздуми. Однак необхідність завершення «польоту» роздумів стала очевидною - і так порядком втомив своїх читачів. Оскільки мої "дослідження" не носила мистецтвознавчий характер, я дозволив собі говорити не про саму картину «Явище Христа народу», а про думки, які вона викликала на протязі декількох років.
Я вже писав у попередній сьомий частини, що постать Івана Христителя на картині викликала неясне занепокоєння. Причина лежала на поверхні: образ мужнього, м'язистого чоловіка з аскетичним обличчям на картині Іванова більше підходив античному атлету на олімпійських іграх, ніж виснажених мізерної їжею блукачу по пустелі.
Переглядаючи художні полотна інших
великих майстрів із зображенням Предтечі, в більшості випадків, якщо
не брати іконографію можна відзначити, образ Іоанна в тій чи іншій мірі не відповідає описам Нового Завіту. Чому? Якими міркуваннями керувалися художники? Які почуття володіли ними? Роздуми, роздуми ...
Умовно, для себе я розбив зображення Іоанна Хрестителя на три групи.
До першої групи, яку я назвав атлетичної, відніс зображення Іоанна кисті Олександра Іванова та Вечелліо Таціана (як найбільш характерні). Пропоную поглянути на колаж, розміщений попереду тексту. У другому ряду знизу праворуч - відома картина Тиціана «Іоанн Хреститель». Чоловік років тридцяти - сорока, міцного спортивної статури, з оголеним торсом варто в театральній позі з указующей правою рукою. Ліва притримує тканину стегнах пов'язки і притискає тростинний хрест. М'язисті руки і ноги. Є й друга версія цієї картини (недавно виявленої), де художник зображує Предтечу моляться.
У Іванова - та ж атлетична фігура (фрагмент картини Іванова по центру колажу). Але якщо народження сюжету картини Тиціана ніде не описано (або я просто не знайшов цього опису в доступних мені джерелах), то з Івановим справа йде простіше. Він сам в липні 1836 року, ділячись з батьком задумом картини, пояснює йому образ Іоанна Хрестителя:
- «Я б хотів, - пише він, - щоб без розповіді були зрозумілі думки, в ньому вміщені. Іоанна я представляю з хрестом, щоб кожен раптом розумів, що то Іван. Ясність є не остання чеснота в мальовничому творі, - а його мантія для того, щоб надати йому вигляд важливості, як головної фігури. Я її роблю, втім, як би веретами, тобто самою, яку нашивали пророки ізраїльські, в знак взяття на себе гріхів народу Божого ».

Це пояснення майже задовольнило. Чому майже - та тому, що про саму фігуру Іоанна він нічого не пише, а
Олександр Іванов був історичного живописця. До цього академічного звання він ставився з надзвичайною відповідальністю - не просто як до якоїсь «спеціалізації», але як до найвищого покликанням художника, який охоплює (і перевершує) всі інші пологи живопису. Художник, на його переконання, «служить людям, як левіти в храмі Соломоновому. (З листів А. Іванова) і головний працю не тільки плід його особистого релігійного почуття, а й результат глибоких роздумів художника над світової та вітчизняної історією ».
І мабуть бажання героїзації образу Іоанна Хрестителя перемогло. Або було присутнє вплив Тиціана. Інше пояснення в голову не приходить! Якщо хрест в руках Предтечі написаний художником, як символ, то і атлетична фігура теж символ героя, що передбачив прихід Месії. На догоду задумом Іванову довелося відійти від історичності образу.
У другій групі зображень Іоанн постає андрогінними і гомоеротичним юнаків *. Цей образ представлений на колажі кисті Леонардо Да Вінчі і Гвідо Рені (перший угорі ліворуч і внизу другий праворуч). Ці образи не поодинокі в живопису. Вони типові для епохи Відродження.
* Андрогін - людина, яка не підходить ні
під визначення маскулінної, ні фемининной гендерної
ролі, що сформувалася в тому суспільстві, де він знаходиться.
Багато андрогіни вважають себе, як ментально перебувають
між чоловіком і жінкою або ж безстатевих. раніше слово
«Андрогін» використовувалося як синонім слова
«Гермафродит». Зокрема, стародавні греки розуміли
андрогинность як присутність і чоловічих, і жіночих
ознак в одному організмі.
Гомоеротізм - в нашому випадку вираз
гомосексуальноего бажання в мистецтві. це
напрямок найбільш характерно в творчості
італійського живописця болонської школи Гвідо Рені.
«Картина« Іоанн Хреститель »Леонардо да Вінчі (найцікавіший для мене приклад своєю складністю - Гвідо Рені загадок не несе. Досить згадати його картини - в першу чергу« Святий Себастьян ») написана горіховим маслом по дереву в 1508-1513 роках. Молодий Іван вполуоборот зображений на темному тлі. Світло на нього падає зліва. Вказівним пальцем правої руки він вказує на хрест, його типовий атрибут, і на небо, ніби запрошуючи глядача поміркувати над пришестям Христа і підготуватися до його приходу. Іоанн Хреститель Леонардо да Вінчі розмовляє з глядачем очима, ніжно посміхаючись. Одяг відлюдника - хутряна шкура, в яку він не повністю укритий. Праве плече з правильними пропорціями так і залишилося оголеним. Іоанн Леонардо має довге кучеряве волосся, які спадають на плечі. Переходи від світла до тіней тонкі і вишукані. Це і є знамените сфумато, яке м'якими і ніжними переходами між світлими і темними тонами підкреслює пластику і округлість скоєних форм, а також відображає духовне »| 1 |.
Якось в розмові з одним і автором Прози В. Теняєво, ми обговорювали тему впливу сексуальності Леонардо на образи останніх його робіт: «Іоанн Хреститель; Янгол у плоті; Бахус; Втілений ангел ».
Це послужило поштовхом для пошуку додаткової інформації, причому сам питання сексуальної орієнтації великого вченого, мислителя, художника, мене практично не цікавив.
Чи був він геєм, в чому його звинувачують багато авторів - достеменно невідомо. У повторенні цих звинувачень не бачу сенсу.
З. Фрейд вважав, що в зображеннях пізніх робіт Леонардо проявляється трансформація гомоеротичні бажання. Цим же він пояснював феномен загадкової посмішки Мони Лізи Джоконди | 2 |.
Не мені сперечатися з Фрейдом з приводу спонукальних причин такого зображення Іоанна, але здається, що все набагато складніше тому, що Леонардо був в першу чергу вченим. Вченим то вони осіли і в живописі. Образи своїх картин - завжди результат роздумів не стільки художника, скільки вченого - природознавця.
Переглядаючи його роботи, спантеличувало, що згадані Фрейдом «гомоеротіческіе бажання» проявилися у Леонардо саме під кінець життя і можна припустити, що у художника під час згасання, ці бажання цілком переходять з життя на полотно. У цьому краще розбиратися психологам.
Дослідники творчості Леонардо вважають, що моделлю для «Іоанна Хрестителя» був Джан Джакомо Капротті (Салаї), учень Леонардо, зв'язок з яким йому приписують. Справа, на мій погляд, не в моделі, а в тому, що побачив в цій моделі великий Леонардо, який поставив чимало загадок перед сучасною людиною своїми роботами. Обдарованість Леонардо така, що ні в одному малюнку можна відшукати випадкову, помилкову позу персонажа, жест або деталь. Він завжди органічно точний, скільки б раз йому не довелося зображати або копіювати вихідну модель. Саме тому і незрозумілий образ Іоанна Хрестителя, так відрізняється від євангелістської опису.
Французька письменниця і журналіст Шово Софія в книзі про Леонардо | 3 | каже:
«У своїх творах Леонардо насмілювався ігнорувати нестерпне для нього протистояння статей, створивши образ андрогіна в чистому вигляді, що втілив в собі найбільш чудові людські риси (!). Андрогін замінив для нього ефебії **, ставши символом досконалості. У даному разі він намагався знайти третю стать - вища істота, що перевершує і чоловіка, і жінку, що об'єднує в собі кращі риси їх обох і не має їх недоліків. Як втілення цього досконалого андрогіна Леонардо представив «Святого Іоанна Хрестителя.
** Ефе; б (грец.) - в давньогрецькому суспільстві -
юнак, який досяг віку, коли він знаходив все
права громадянина (16 років, в Афінах - 18).
Притягувався до військової служби.
Леонардовский андрогін був людиною двостатевим і проживав в одному тілі, спочатку у вигляді жінки, потім, у другій половині життя, у вигляді чоловіка.
Таким чином, ми розуміємо, що в історії розвитку людства був період, коли генний склад людини дозволяв йому перетворюватися, у міру дорослішання, з жінки в чоловіка. І жили андрогіни багато тисяч років тому при інших умовах на землі.
Очевидно, що властивості сьогоднішнього світу «проросли» зі світу наших расових попередників. Нам дуже важливо зрозуміти це не тільки для самопізнання, а й для передбачення людей майбутньої раси. Саме тому про андрогинах писали багато великих розумів нашого світу, саме тому не пройшов повз расового минулого людства і Леонардо да Вінчі ».
Не знаю, як ви, мої читачі, а я погано розумію цю теорію андрогинности, по якій вчинені люди минулого і майбутнього - двостатеві! Якась безглузда еволюція! Чи могло це захопити такого вченого, як Леонардо? Він завжди міцно стояв на землі. Всі його інженерні винаходи були прогматічнимі і корисними. І потім, для чого Леонардо взяв Предтечу? Не знаю, як у вас, але після всього прочитаного у мене більше питань, ніж відповідей! Як на мене сексуальна орієнтація Леонарда на старості років взяла верх і я скоріше згоден з оцінкою Фрейда. А як ви, мій читач?

І нарешті, третя група живописців, що зображують Іоана літнім, зарослим волоссям мислителем -пастухом! На колажі ця група представлена ​​нідерландськими живописцями Гертгеном той Сінт Янсом (картина друга на колажі зверху) і Ієроніма Босхом (картина перша зверху).
Картина Гергієв носить назву «Св. Іоанн Хреститель у пустелі ». Пустелі я там не побачив, але зате відчув повне злиття сильно похилого та мудрого Іоанна з навколишньою природою. Картина наповнена спокоєм і тишею.
«Серед вільно розвивається вглиб пейзажу, з тінистими гаями озерами і галявинами з невибагливими лісовими квітами, відображений занурений в глибокі роздуми Іоанн. Зовнішність Іоанна - нескладно скроєний простолюдин в грубому домотканому вбранні, з босими натрудженими ногами, але з особою мислячого духовно видатну людину. Біля ніг його приліг агнець, що символізує прийдешню жертовну смерть Христа ». (Вікіпедія)
Образ Предтечі у Гертгена не має зовнішньої схожості з євангельськими чином. Художник побачив його літнім мудрецем або мрійником, а може бути людиною, зануреним у спогади. Він не носить шкуру і шкіряний пояс. Він не «палить» дієсловом паствуі не робить обмивань. Якщо прибрати з картини ягняти, важко збагнути, що то Іван. Але саме так його побачив живописець!
Босх писав свого Іоанна явно під враженням картини Гергієв і композиційно вони дуже близькі.
Предтеча в літньому віці, одягнений в атласну накидку з хорошої тканини, Особа, руки, ноги не виснажені, доглянуті. Він знаходиться в глибокій задумі, очі прикриті, а палець правої руки традиційно вказує на ягняти.
На першому плані височить дивно зігнуте рослина з широким листям і величезними шипами і плодом. Казкові рослини на картині викликають бажання трактувати їх присутність. Деякі бачать дерево пізнання, спокуси і ін. Картина багато в чому перегукується з відомою загадкою Босха «триптиху« Сад земних насолод ». Про тематичну і хронологічній зв'язку цих творів говорять і інші аналогії, наприклад, химерної форми скелі заднього плану.
Готуючи цей матеріал для Прози.ру, я порадився з друзями по сайту В. Теняєво і В. Валсамакі. Вони в цілому схвалили статтю, а Віталій Валсамакі - професійний художник і письменник розвинув тему, написавши мені:
- «Не вважаю себе дослідником, але хочу звернути увагу на той факт, що класичне мистецтво від глибокої давнини до дев'ятнадцятого століття все ж було міцно пов'язано з релігійною традицією і цілком певними канонами зображення людини в картині або в скульптурі. Основою цих правил було твердження, що людина - є творінням Божим, а тому це творіння ідеалізувати за формою до висот досконалості. Краса людського тіла в цьому випадку ставала незаперечною цінністю, зображення історичних персонажів і біблійних особистостей вимагало від художника досконалості пропорцій тіла. Ця традиція до нас прийшла ще від язичницької Стародавньої Греції та Стародавнього Риму, де культ краси людського тіла вважався обов'язковим для всіх художників. Людина богоподобен, а тому нікому в голову не приходила інша трактування, і вже точно вчення Дарвіна про родового зв'язку людини з мавпою було б в принципі неможливо.
Саме в цьому і полягає умисне звеличення на картинах біблійних персонажів, і не тільки. Досить сказати, що в картині "Явлення Христа" ми не бачимо спотворених старістю тел. Є люди похилого віку, але немає жирних і череватих виродків.
Подібне ставлення до людини ми зустрічаємо і в творчості майстрів епохи Відродження. Зараз ми живемо в іншому світі, де неподобство затуляє красу, тому й цінності стали сумнівної якості. Але це окрема тема "...
Закінчуючи «Роздуми» повинен сказати, що мені так і не вдалося привести зображення Іоанна до якоїсь системі. Мої спроби технаря розбилися об художнє сприйняття образів і сюжетів живописців. Людині з прагматичним складом розуму важко зрозуміти задум художника, чий політ фантазії не вкладається ні в які рамки.
Мені зрозумілий портрет Іоанна Хрестителя на картині іспанського художника Ель Греко (лівий в нижньому ряду колажу).
У персонажах Ель Греко порушена звична гармонія рис. сильно витягнута фігура здається безплотної на тлі похмурого неба. Однак мені близький по духу і характеру цей образ. Він, на мій погляд відповідає уявленню про Івана Хрестителя в повній мірі.
Використана література:
1.Татьяна Пиксанова "Іоанн Хреститель" Леонардо да Вінчі: опис картини FB.ru: 2.Кондулуков Сергій Васильович. На захист Джоконди
http://samlib.ru/k/kondulukow_s_w/text1.shtml
3.Шово - Леонардо да Вінчі - Життя чудових людей
http://esxatos.com/sofi-shovo-leonardo-da-vinchi

.

рецензії